Programación Películas

Acción

Hunter Killer

En una visita a una base de la Marina del Norte, el presidente ruso es secuestrado por el ministro de Defensa con la próxima intención de provocar la III Guerra Mundial. Será entonces cuando los Navy Seals enviarán un submarino a cargo del comandante Joe Glass para salvar al presidente. Aunque se barajaron nombres como el de Antonie Fuqua, Tony Scott o McG para ponerse al frente del filme, finalmente se optó por el de Donovan Marsh (''Dollar$ + White Pipes''). Marsh cuenta en esta producción con las actuaciones de Gerard Butler (''Objetivo: La Casa Blanca''), Gary Oldman (''El instante más oscuro''), Common (''Ocean's 8''), Michael Nyqvist (''Frank & Lola''), y Michael Trucco (''Nunca digas su nombre), entre otras. El protagonista Gerard Butler y el director quisieron probar antes del rodaje la experiencia real de navegar con un submarino y con los miembros de su tripulación. Estuvieron tres días en el submarino USS Houston (SSN 713), hecho que les sirvió para poder hacer la película mucho más real.

Comedia

Toc toc

Un grupo de pacientes coincide en la consulta de un eminente psicólogo, y todos ellos sufren trastorno obsesivo compulsivo. Como el médico se retrasa, tendrán que esperarle todos juntos intentando mantener a raya sus manías, impulsos y rituales. Esta producción es una adaptación de la popular obra teatral del autor y humorista francés Laurent Baffie, estrenada con muchísimo éxito en más de veinte países, entre ellos, España. Esta versión cinematográfica está dirigida por Vicente Villanueva, todo un experto del género tras títulos como ''Nacida para ganar'' y ''Lo contrario al amor''. El síndrome de Tourette, síndrome de Diógenes, obsesión por el cálculo matemático, trastorno compulsivo de verificación, obsesiones con las líneas y con las bacterias son algunos de los trastornos que aparecen en la película. La cinta, que cuenta con un tema principal compuesto por Macaco, está protagonizada por Paco León (''Kiki, el amor se hace''), Rossy de Palma (''Anacleto: Agente secreto''), Alexandra Jiménez (''100 metros''), Adrián Lastra (''Nadie muere en Ambrosía''), Oscar Martínez (''El ciudadano ilustre'') y Nuria Herrero (''Arrayán'').

Western

Johnny el vengador

De vuelta de la Guerra Civil, Johnny Hamilton recibe en sueños la visita del fantasma de su padre, que le dice que ha sido asesinado y le pide que le vengue. Todo apunta a que ha sido obra de un bandido llamado Polonius. En las décadas de 1960 y 1970 vivió un gran auge el espagueti wéstern, un subgénero del cine del Oeste de producción italiana caracterizado por su bajo presupuesto y por su estética sucia a la vez que estilizada. Este filme, rodada con poco más de una docena de intérpretes y muy poco dinero, es un ejemplo más del género. Su principal aportación es que su argumento se inspira en el clásico ''Hamlet'', de William Shakespeare. Andrea Giordana (''La Eneida'') y Gilbert Roland (''El gran combate'') protagonizan la cinta, que dirige Enzo G. Castellari (''Los nuevos bárbaros'').

Comedia

El secreto de Santa Vittoria

Bombolini es el alegre borracho local del pequeño pueblo italiano de Santa Vittoria, en los últimos días de la II Guerra Mundial. Cuando llega la noticia de que el gobierno fascista ha caído, es él quien sube a un deposito de agua para desarriar su bandera. Este gesto espontáneo hace que la gente coree su nombre y el ayuntamiento fascista le tome por el nuevo líder del pueblo. Así, se rinden a él y le nombran nuevo alcalde. Bombolini sabrá aprovechar la ocasión y cuando llega la noticia de que los alemanes en retirada pasarán por Santa Vittoria para expoliarlos de su cosecha anual (más de un millón de botellas), pergeñará un plan para ocultar el preciado licor. Una película basada en un hecho supuestamente real, que se ha convertido en toda una leyenda en Italia, y que ofrece un auténtico duelo interpretativo entre dos fuerzas de la naturaleza como Anthony Quinn y Ana Magnani. Dirigida con sabiduría por un Stanley kramer que supo desarrollar sus personajes y mantener la tensión hasta el final, la cinta se erige como una remarcable tragicomedia bélica.

Western

Centauros del desierto

Al finalizar la Guerra de Secesión estadounidense, Ethan regresa a casa. Poco tiempo después, los indios asesinan a su hermano y se llevan a sus hijas. Ethan decide recuperarlas como sea y comienza una infatigable búsqueda. Uno de los wésterns que John Ford realizó contando con la interpretación de John Wayne. A diferencia de filmes como ''La diligencia'', donde Wayne encarnaba al héroe por excelencia, o ''El hombre que mató a Liberty Valance '', donde interpretaba a ese mismo héroe en su decadencia, ''Centauros del desierto'' supuso un cambio en el registro del actor estadounidense. Aquí, Ford propuso a Wayne un personaje atormentado y de progresiva degeneración psicológica, con un odio irracional hacia los indios. Por ello, y por el uso de una fotografía cercana a la pintura, ''Centauros del desierto'' es considerado como uno de los mejores wésterns de la historia del cine, a pesar de que cuando se estrenó en España tuvo una recaudación muy modesta. Como anécdota, Ford decidió homenajear a una de las estrellas del cine del Oeste, Harry Carey, que había muerto en 1947. Para ello, contrató a su esposa (Olive Carey) y su hijo (Harry Carey Jr.) para dos roles secundarios.

Western

La noche de los gigantes

La última misión de Sam Warner, veterano explorador al servicio del ejército yanqui, es perseguir a un grupo de apaches escapado de su reserva. Cuando les atrapa, encuentra con ellos a una mujer blanca con un hijo mestizo. Warner tomará bajo su protección a ambos. Pero el padre del niño, un sanguinario apache llamado Salvaje, les perseguirá. Un wéstern con trasfondo casi sobrenatural dirigido por Robert Mulligan, uno de los componentes de la llamada 'generación de la televisión', a la que pertenecen otros destacados cineastas estadounidenses, como Sidney Lumet o John Frankenheimer. Mulligan, autor de filmes memorables como ''Matar a un ruiseñor'' o ''Verano del 42'' contó esta vez como protagonistas con una pareja de renombre formada por Gregory Peck y Eva Marie Saint (musa de Hitchcock en ''Con la muerte en los talones'').

Documental

Leonora Carrington. El juego surrealista

Un relato biográfico de la última integrante viva del grupo surrealista, Leonora Carrington.

Western

Texas Train

Después de pasar veinte años en prisión, un hombre llamado John Henry Lee reúne a su banda para realizar un golpe más. El director y guionista Burt Kennedy quiso aquí recuperar un tipo de western que había dado buenos resulados en taquilla durante los 60 y los 70. Con los veteranos Richard Widmark y Angie Dickinson, entre otros, como protagonistas, Kennedy llevó a cabo un filme cercano a la comedia y a la desmitificación. Realizada para la televisión con un presupuesto holgado, ''Texas Tren'' supuso uno de los últimos trabajos de Kennedy, que a lo largo de su carrera había dirigido westerns de serie B y diversas series para la pequeña pantalla.

Bélica

El coronel Von Ryan

Un grupo de prisioneros, liderados por un coronel americano, emprenden una arriesgada fuga en territorio italiano durante la Segunda Guerra Mundial. Adaptación cinematográfica de una novela de David Westheimer, ''El Coronel Von Ryan'', que supone el debut cinematográfico en Hollywood de una joven Raffaella Carrà, trabajando junto a estrellas de la talla de Frank Sinatra y Trevor Howard. Sin embargo, esta es una de las pocas incursiones de la italiana en el cine americano ya que donde encuentra el verdadero espaldarazo a su carrera profesional es a través de la pequeña pantalla y de la música, principalmente en Italia y en España. El largometraje está dirigido por Mark Robson, antiguo editor de filmes de Orson Welles (trabajó como montador asociado en ''Ciudadano Kane'') y Jacques Tourneur (''La mujer pantera'', ''Yo anduve con un zombie''). Como director, algunas de sus películas más emblemáticas son ''El ídolo de barro'' (1949), ''Más dura será la caída'' (1956), ''Vidas borrascosas'' (1957) y ''El valle de las muñecas'' (1967). Este filme bélico gozó de cierta popularidad en su día, hasta el punto de merecer en España los honores de una discreta reposición.

Bélica

Los diablos del Pacífico

Sam Francis Gifford, el rico propietario de una plantación, trata con despotismo a las personas que trabajan para él. Pero cuando es reclutado para participar en la guerra, Gifford deberá luchar codo con codo con hombres que podrían ser sus temporeros y esto le hará aprender una lección: todas las personas, sin importar su estatus social, deben ser tratados con el mismo respeto y consideración. Uno de los pocos filmes de la época que trata de cómo los horrores de la guerra afectan el espíritu humano. Así como la mayoría de películas ensalzaban la tarea del ejército en los recientes conflictos bélicos, ''Los diablos del pacífico'' hace una crítica a la gloria militar. El director, Richard Fleischer (''Viaje alucinante'') consigue unas logradas escenas de batallas y el protagonista, Robert Wagner, un acertado retrato de un personaje en constante evolución.

Western

La fuerza de la nobleza

Calamity Jane tratará de ayudar a Buffalo Bill Cody y Wild Bill Hickock que intentan parar la guerra con los indios. 'Remake' de un film de mismo título original dirigido por Cecil B. DeMille y protagonizado por Gary Cooper en 1936. En esta ocasión, el protagonista es Don Murray (nominado a un Oscar al mejor actor secundario en 1956 por “Bus stop”), y le acompañan en el reparto Guy Stockwell, Abby Dalton, Bradford Dillman y el conocido Leslie Nielsen.

Western

Amanecer en Socorro

Brett Wade, un famoso pistolero, es herido en un tiroteo y al ir a hacerse un reconocimiento médico descubre que tiene tuberculosis. Por esta razón, Brett decide viajar a Colorado, recuperarse y cambiar de vida. Sin embargo, le será casi imposible olvidar su pasado como pistolero. El director, George Sherman, realizó numerosos productos de serie B, sobre todo, westerns inspirados en las biografías de los héroes históricos americanos como ''El piel roja'', que relata la vida de Jim Bridger, y ''El gran jefe'', donde el protagonista es Caballo Loco. Además, en estas películas aprovechaba para denunciar el racismo respecto a los indios. Por otro lado, el protagonista de la película, Rory Calhoun, también estaba especializado en el género del western; entre su filmografía podemos citar ''Río sin retorno'' o ''Martín, el gaucho''.

Bélica

Fuerza 10 de Navarone

Tras destruir los cañones de la isla de Navarone, el mayor Mallory y el sargento Miller son asignados a una nueva misión en la antigua Yugoslavia: se trata de volar un puente vital para las fuerzas de ocupación alemanas. Tardía secuela de ''Los cañones de Navarone'', que conserva su mismo productor aunque varíen su director y protagonistas. Basada, como la original, en una novela de Alistair MacLean, la película fue dirigida por Guy Hamilton, realizador de algunas de las cintas de la serie 007, como ''Vive y deja morir'' y ''James Bond contra Goldfinger''. Por su parte, Gregory Peck y David Niven fueron sustituidos aquí por Robert Shaw y Edward Fox en los papeles de Mallory y Miller. Además de contar con uno de los directores de la serie Bond, la cinta comparte con ella algunos de sus actores, como Barbara Bach y Richard Kiel. A ellos hay que sumarles un Harrison Ford que acababa de rodar ''La guerra de las galaxias'' y Franco Nero. La cinta no gustó demasiado a la crítica de la época, pero funcionó bastante bien en taquilla.

Bélica

Comando en el desierto

Norte de África, II Guerra Mundial. El Octavo eército británico se enfrenta al África Korps de Rommel en una campaña vital para el desarrollo de la contienda. El punto clave para llevar a cabo una acción de ataque es Tobruk, el refugio de Rommel y sus tropas, que la protegen con todo tipo de artillería. La única opción para hacer caer la ciudad es infiltrar un comando aliado, liderado por un falso oficial nazi, en la zona ocupada por los alemanes. Muy pronto, la expedición se verá salpicada de imprevistos que pondrán al borde del desastre toda la operación. El destino de muchos hombres esta en manos de estos valiosos soldados. Uno de los últimos trabajos de la prolífica carrera de Henry Hathaway, un director cuyo prestigio jamás alcanzó el de colegas suyos como Ford o Hawks pero que se pasó más de cuatro décadas rodando westerns, thrillers y filmes de aventuras de primera categoría, como ''Valor de ley'', ''El beso de la muerte'' o ''Tres lanceros bengalíes''. El título que nos ocupa, sin embargo, no está entre lo más destacado de su obra, resintiéndose de sus muchas incorrecciones técnicas e históricas.

Western

Dinero, mujeres y armas

Un veterano buscador de oro es asesinado por tres bandidos tras hallar un impresionante botín. No obstante, antes de morir se las ingenia para acabar con la vida de dos de los atacantes y para dejar un mensaje escrito en el suelo, su última voluntad. Meses después, el jefe Silver Ward Hogan investiga el suceso intentando localizar a los herederos legítimos del viejo. Wéstern de serie B producido por Universal Internacional Pictures en 1959. El guionista, actor y productor Richard Bartlett, que formara junto a Earle Lyon la humilde produtora independiente L&B Company, coge las riendas de la dirección en esta película ambientada en el lejano oeste. Encabeza el reparto de la cinta el veterano actor Jock Mahoney, quien aparece rodeado de oro, mujeres y no cesa en la búsqueda del malo que anda suelto. Mahoney, que fuera doble de artistas de la talla de Gregory Peck, John Wayne o Charles Starrett, es recordado por ser uno de los tantos actores que dieron vida a Tarzán. La damisela está interpretada por la bella Kim Hunter, ganadora de un Óscar por su trabajo en ''Un tranvía llamado deseo'' de Elia Kazan y recordada por interpretar a Zira en la serie ''El planeta de los simios''.

Western

El último pistolero de la frontera

John Bernard Books, un legendario pistolero que obtuvo su fama por haber acabado con unos forajidos a los que nadie conseguiría dar caza, regresa a su ciudad natal para vivir los días que le quedan. Una vez allí, aprovechará para saldar una cuenta pendiente con tres bandidos. Wéstern de serie B dirigido por un especialista en el género, George Sherman (''Río Fronterizo''). Pese a ello, este no es uno de sus trabajos más destacados, ya que el resultado final es un filme sin imaginación, ausente de sorpresas y que cumple, sin más ambición, con los arquetipos del héroe clásico. Protagoniza la cinta Jock Mahoney, actor y especialista que empezó siendo el doble de Gregory Peck, Errol Flynn y John Wayne pero que acabó protagonizando varias películas de Tarzán en los años 60 (''Tarzán en la India''). Le acompañan el mexicano dos veces nominado a los Globos de Oro Gilbert Roland (''El gran combate'') y Lorne Greene, que alcanzó la máxima popularidad con sus interpretaciones en series como ''Bonanza'' y ''Battlestar Galactica''.

Bélica

Comando en el mar de China

Ha transcurrido un año desde el ataque a Pearl Harbour. En una isla del Pacífico, los británicos ocupan el extremo sur y los japoneses el norte. Una misión de la Marina norteamericana quiere trasladarse al norte, cruzando las aguas vecinas. Pero para lograr su objetivo con éxito, antes deben destruir la emisora de radio que poseen los japoneses en el lugar. El británico Michael Caine y el californiano Cliff Robertson encabezan el reparto de este filme que supuso la vuelta de Robert Aldrich al género bélico, en el que ya había dado muestras de su talento con la clásica ''Los doce del patíbulo''. Pese a estar ambientada en la campaña del Pacífico de la Segunda Guerra Mundial, la película fue presentada en su momento como una alegoría del conflicto de Vietnam por su tono pesimista, desengañado y antibelicista.

Bélica

Barcos del infierno

Segunda Guerra Mundial, 1942. La armada británica está enfrascada en una encarnizada lucha con las fuerzas alemanas por el control de las rutas de suministro del Mediterráneo. Todo el oeste de Europa está en manos nazis y Rommel avanza imparable a través de la costa norte de África para adueñarse del control absoluto de todo el mar. La única esperanza para los aliados pasa por la isla de Malta. El Comandante Tom Jeffords es enviado al lugar para romper el bloqueo y así abrir las comunicaciones. El éxito pasa por el uso generalizado de unos botes rápidos armados con torpedos conocidos por Hell Boats. Este largometraje bélico sobre la tarea de unos misiles motorizados que fueron utilizados como arma de guerra durante la II Guerra Mundial, esconde un drama romántico que retrata un triángulo amoroso, interpretado por los británicos Elizabeth Shepherd (''La maldición de Damien'') y Ronald Allen (''Doctor Who''), y el estadounidense James Franciscus (''Regreso al planeta de los simios'').

Western

Colt.45

Un honesto vendedor de armas llamado Steve Farrell es acusado de actividades ilegales después de que unos forajidos huidos de prisión le roben su cargamento. Steve decidirá perseguir él mismo a los ladrones y poner fin a sus fechorías. El clásico wéstern de bajo presupuesto pero correcta factura con el que Randolph Scott, una de las estrellas más populares del cine del Oeste, gracias a cintas como ''Duelo en la alta sierra'' o ''Tras la pista de los asesinos'', edificó una de las carreras más sólidas y más rentables de la historia de Hollywood. No fue la primera vez que el actor virginiano trabajó con el director Edwin L. Marin, pues a lo largo de sus carreras coincidieron en nueve ocasiones, la mayoría de ellas wésterns (''El último hombre en el valle'', ''La calle de los conflictos''), auque también en tragicomedias (''Chritsmas Eve'') y películas de aventuras (''Paris Caklling''). En el que nos ocupa, secundan la bella Ruth Roman (''Extraños en un tren'') y el luego popularísimo Lloyd Bridges (''Hot Shots'').

Western

Fort Worth

Ned Britt, un expistolero que ahora regenta el periódico de un pequeño pueblo del Oeste, teme verse obligado a volver a usar su revólver para hacer frente a un grupo de forajidos que pretenden hacerse con el control del lugar. Séptima de las ocho películas que rodaron juntos el vaquero cinematográfico por antonomasia, Randolph Scott, y el director Edwin L. Marin. Se trata de un wéstern de serie B, típico de los que jalonaron la carrera del actor y en los que era todo un especialista el cineasta. Sin salirse de la media del género, tiene, sin embargo, la solidez de los productos bien hechos, hechos por profesionales que saben perfectamente lo que se traen entre manos.

Western

Valor de ley

Rooster Cogburn es un viejo y tuerto alguacil de gatillo fácil y carácter difícil. Mattie Ross, una altiva joven perteneciente a una familia de buena posición, le contrata para que le ayude a detener al asesino de su padre. Este no es otro que Tom Chaney, un empleado de los Ross que traicionó su confianza. Un espléndido wéstern basado en una novela del periodista Charles Portis. El trabajo valió a John Wayne el único Oscar de su carrera. El veterano actor pudo dar rienda suelta a su faceta más cómica para interpretar al borrachín alguacil Rooster Cogburn. Y lo hizo con tanto éxito que siete años más tarde volvió a meterse en sus botas para protagonizar una secuela, ''El rifle y la Biblia'', junto a la también mítica Katharine Hepburn.